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ESTRATEGIAS (tomado del PAE 2009)
Lineamientos estratégicos
Justificación del programa
La música, a lo largo de la historia de la humanidad, ha sido una actividad
fundamental en las diversas culturas; presentándose en primer lugar, como un modo de expresión de
las manifestaciones individuales y colectivas. Este arte temporal[1] es una forma de representación
del mundo y una vía de comunicación, es un lenguaje que no necesariamente requiere de elementos
lingüísticos para ser comprensible a los seres humanos. Esto quiere decir, que la música en sí no
contiene proposiciones o teorías, pero la creación y la percepción de esquemas comprensibles como
parte de la jerarquía mental, así como las percepciones visuales o auditivas hasta llegar a nuevos
modelos teóricos[2], han sido desarrollados históricamente, convirtiendo a la música en un objeto
de estudio científico, artístico y pedagógico.
Así pues, en occidente se han establecido complejos sistemas de notación,
organización, expresión e interpretación musical que transmiten en primera medida, un significado
referencial que depende del aprendizaje[3], para establecer un lenguaje (código) común y un “modo
de ser cultural” en los músicos y en su forma de relacionarse con la sociedad. Lo expuesto
evidencia la necesidad de programas de profesionalización en música y en docencia de la música, ya
que se requiere del desarrollo de competencias únicas para dominios particulares de la
disciplina[4], pues “si bien en la enseñanza de la música los resultados son de distinta naturaleza
a los de otras disciplinas, el proceso de aprendizaje es similar al requerido para cualquier
habilidad compleja, susceptible de ser enseñada de acuerdo con principios del aprendizaje general,
como las jerarquías de habilidades y conocimientos que se edifican unos sobre otros, con sus
interrelaciones mutuas en los diversos niveles de la misma.”[5]
En el caso particular de la Licenciatura en Música de la UPTC, que dentro de
su fundamentación tiene en cuenta todos los planteamientos mencionados, justifica su existencia,
además, por la gran importancia que tiene en el contexto, representada en la permanente actividad
musical de la región, que se ha hecho evidente desde hace años por medio de festivales, concursos,
encuentros y eventos. El creciente número de agrupaciones en todo el departamento, así como las
innumerables prácticas musicales que sobreviven gracias a la tradición, son prueba fehaciente de la
necesidad de crear y mantener un programa de formación en el nivel profesional.
De igual forma, el incremento en la demanda de profesionales de la educación
musical en instituciones de formación especializada y colegios con currículos artísticos, así como
la importancia dada a la sensibilización por medio del arte en la educación general, hacen
necesaria la preparación de músicos educadores capaces de interpretar, crear, analizar y comprender
este arte, la música, para que desarrollen las capacidades y fortalezcan el crecimiento del ser en
sus educandos, promoviendo la identidad cultural del contexto en el que se encuentran inmersos.
Propósitos
La Licenciatura en Música, como formadora integral de seres humanos con
capacidades críticas y reflexivas sobre su entorno, se traza, para su desarrollo y proyección, los
siguientes propósitos:
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[1] ROWELL, Lewis. Filosofía de la Música. Buenos Aires, Editorial Gedisa: 1985. p.
32
[2] STORR, Anthony. La Música y la mente: el fenómeno auditivo y el por qué de las
pasiones. Madrid, Editorial Paidos,: 2002. p. 211
[3] MEYER. Leonard. Emoción y significado en la música. Madrid, Alianza Editorial:
2001. p. 24
[4] MALBRÁN, Silvia. Desarrollo de habilidades musicales en la formación musical
profesional. Una visión a partir de la investigación y la didáctica. Disponible en
www.ejournal.unam.mx/cem/vol03-06/cem0602.pdf, {consultado en Agosto 25 de 2008, 10:00 p.m.}
[5] MALBRÁN, Silvia. El aprendizaje musical de los niños. Buenos Aires, Actilibro:
1994. p.13
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